İncəsənət öz saysız-hesabsız formaları ilə tarix boyu insan ifadəsinin və mədəniyyətinin tərkib hissəsi olaraq qalmışdır. Tarixdən əvvəlki mağara rəsmlərindən tutmuş müasir rəqəmsal şah əsərlərinə qədər incəsənət cəmiyyətin əksi, fərdi ifadə vasitəsi və müxtəlif mədəniyyətlər arasında körpü rolunu oynayır. Bu kontekstdə sənətşünaslığın əhəmiyyətini vurğulamasaq olmaz. Fırça zərbələrindən və ya gildən heykəltəraşlıqdan başqa, sənətşünaslıq yaradıcılığı inkişaf etdirməkdə, şəxsi ifadəni inkişaf etdirməkdə və mədəni kontekstlərin daha dərindən dərk edilməsində mühüm rol oynayır.

  İncəsənət tədqiqatları fərdlərə öz yaradıcı instinktlərini araşdırmaq və inkişaf etdirmək üçün strukturlaşdırılmış platforma təmin edir. Müxtəlif texnikalara, vasitələrə və üslublara nəzər salmaqla, həvəskar rəssamlar öz təxəyyüllərinin sonsuz potensialını aça bilərlər. İncəsənət yaratmaq prosesi adi sərhədlərdən kənarda düşünməyə, yenilik və orijinallığa təkan verir. Təcrübə və təcrübə vasitəsilə rəssamlar bədii mənzərənin müxtəlifliyinə və zənginliyinə töhfə verən unikal bədii səs inkişaf etdirirlər.   İncəsənət fərdlərin öz düşüncələrini, duyğularını və təcrübələrini çatdırmaq üçün güclü bir vasitə kimi xidmət edir. Sənətin öyrənilməsi vasitəsilə fərdlər yalnız sözlərlə ifadə etmək çətin ola biləcək mürəkkəb ideyaları və hissləri çatdırmağı öyrənirlər. İncəsənət tədqiqatları rəssamlara vizual dil inkişaf etdirməyə imkan verir, onlara öz perspektivlərini ifadə etməyə və müxtəlif auditoriya ilə əlaqələr yaratmağa imkan verir. Fərdiliyi ifadə etmək bacarığı orijinallıq hissini inkişaf etdirir və bədii ifadənin müxtəlifliyinə töhfə verir.

İncəsənət cəmiyyətin mədəni, sosial və siyasi dinamikasını əks etdirən güzgüdür. Sənətşünaslıq fərdlərdə bədii hərəkətləri və üslubları formalaşdıran tarixi və mədəni kontekstləri dərk etməyə imkan verir. İncəsənəti təhlil edərək və yaratmaqla tələbələr müxtəlif cəmiyyətlərin dəyərləri, inancları və çətinlikləri haqqında anlayışlar əldə edirlər. İncəsənət sosial şərh, normalara meydan oxumaq və dəyişikliyi təbliğ etmək üçün güclü bir vasitəyə çevrilir. Mədəni nüansları dərindən dərk edən sənətkarlar aktual ictimai problemlərlə bağlı dialoqa töhfə verə bilərlər.

Sənətşünaslıq sadəcə özünü ifadə etməkdən kənara çıxır; texniki bacarıqların və nizam-intizamın inkişafına da diqqət yetirirlər. Müəyyən bir rəsm üslubunun incəliklərini mənimsəmək, heykəltəraşlıq üsullarını mükəmməlləşdirmək və ya rəqəmsal sənət alətlərini idarə etmək olsun, tələbələr fədakarlığın və təcrübənin vacibliyini öyrənirlər. İncəsənət tədqiqatları vasitəsilə aşılanan intizam təkcə bədii bacarıqları artırmır, həm də həyatın müxtəlif aspektlərində dəyərli olan səbir, əzm və detallara diqqət kimi keyfiyyətləri inkişaf etdirir.

Sənəti təhlil etmək və yaratmaq kəskin müşahidə hissi və tənqidi düşüncə tələb edir. İncəsənət tədqiqatları fərdləri sənət əsərlərini qiymətləndirməyə, şərh etməyə və tənqid etməyə, analitik bacarıqlarını inkişaf etdirməyə təşviq edir. Bu tənqidi düşünmə qabiliyyəti sənət dünyasının hüdudlarından kənara çıxır və fərdlərə həyatın müxtəlif sahələrində mürəkkəb vəziyyətləri qiymətləndirmək və idarə etmək bacarığından faydalanır.

Əslində sənətşünaslıq canlı və mədəni zəngin cəmiyyətin təməl daşıdır. Yaradıcılığı inkişaf etdirmək, fərdi ifadəni təşviq etmək, mədəni anlayışı inkişaf etdirmək və tənqidi düşünmə bacarıqlarını inkişaf etdirməklə sənətşünaslıq fərdlərin hərtərəfli inkişafına töhfə verir. Biz daim dəyişən dünyada naviqasiya etməyə davam etdikcə, yaradıcılıq və mədəni qiymətləndirmə alovunun parlaq şəkildə yanmağa davam etməsini sənətşünaslığın əhəmiyyəti kimi görürük.

Azərbaycan Dövlət Rəsm Qalereyasının

əməkdaşı Sevinc Quliyeva